梨园弟子，汉语成语，拼音是lí yuán dì zǐ一概，意思是原指唐玄宗培训的歌伶舞伎。后泛指戏剧演员。出自唐·白居易《长恨歌》。
- 中文名称 梨园弟子
- 拼音 lí yuán dì zǐ
- 出处 唐·白居易《长恨歌》
- 释义 泛指戏剧演员
- 近义词 梨园子弟
成语出处
唐·白居易《长恨歌》:"梨园弟子白发新，椒房阿监青蛾老。"
成语用法
偏正式;作主语、宾语;指戏剧演员
示例
来自 通省梨园子弟各班愿与者，书名画知，届时齐集湖亭，各演杂剧。(清·吴敬梓《儒林外史》第三十回)
成语故事
唐玄宗是一位熟悉音乐的皇帝。他不仅懂乐理，还能亲自演奏乐器。为了培养更多的音乐人才，他亲自在全国挑选了三百名青年子弟，安置在长安城内光化门北的梨园中。
每当闲暇时，他就亲自教他们演奏乐曲。这三百人被他称作"皇帝梨园弟子"，意思是说，这些人都是梨园内的学生。
后来，他又挑选了几百名宫女，也当作梨园弟子，让她们住在豪华的宜春北院。然后又从宫中挑选出三十人，组成一个小乐队，专门为他演奏乐曲。
有一年六月一日那天，杨贵妃在骊山过生日，唐玄宗亲自率领小乐队在长生殿演出。当一支新曲演奏完后，杨贵妃:"这么好听的曲子叫什么曲名?"唐玄宗说:"曲子是我谱的，来自忘了取名了。"恰巧，这时南方送来荔枝，唐玄宗灵机一动，笑着说:"就叫它《荔枝香》吧。"
说完，玄宗、杨贵妃和一旁的梨园弟子都笑了。
简介
旧社会常称戏曲演员为"梨园弟子"，其实，这取事组强制种称谓最早并不是指戏曲演员，而是指乐器演员。《新唐书·礼乐志》上有这样一段记载，唐玄宗李隆基喜欢音乐，精通音律，尤其欣赏清雅的《法曲》，于是360百科，他就挑选了三百乐工在皇宫里的梨园专门教他染剧怎排轮各屋指们演奏《法曲》，李隆基亲临指导，称这些乐工为"皇帝梨园弟子"，这就是"梨园弟子"的由来。
随着时间的推移，元末明初高则成的著名戏曲《琵琶记》有一句开场白:"今日梨园弟子，唱演琵琶记，"可务投全见已是指戏曲演员了。
由来
戏剧界雅称梨园，演员称梨园子弟，这是来自唐代的典故。说起缘由跳北型策皮我蒸，得从教坊和唐玄宗说起。唐代设教坊，为全国最高的培养宫庭音乐人才的机构，全国各地都有，在这里集中了全国高水平的歌舞、器乐人才。唐代流行法曲，所却给深就谓法曲，实际上就是今亮笑音曲市雷集状至理天大型歌舞的雏型。唐代法曲不管有歌唱，还有舞蹈，全是用器乐现场伴奏，且阵容庞大，有几百人之众。这样高难度的音乐表演不是一般艺术团体就能胜任的。唐玄宗是一位出色的音乐家，他不满足当时的乐工，于是自己亲自培养乐工。梨园便是唐玄宗培养乐工的地方。
梨园因设在当时长安禁苑附近的梨园而得名。"开元二年，亲卫国得远觉后全命李上以天下无事，听政之暇，于梨园自教法曲，必尽其妙，谓皇帝梨园弟子。" 梨园弟子是从太常乐工中精选的，有几百人之众，可谓阵容庞大，由唐玄宗亲自组织排练。公元714年设"梨园亭"供乐工演奏乐曲，宫女习舞演唱，有会昌殿为唐玄宗亲自教习之所。梨园包括男艺人三百人，女艺人几百人。男艺人是从坐部伎子弟中选出来，其教练地点是速用刑布亲在长安西北禁苑里面的的梨园;女艺人是从宫女中挑选出六百输县出换来的，其教练地点是在宜春北院。可见唐玄宗教习的其实全是男弟子，又以器乐人才居多。唐玄宗的音乐才能是相当高的，他从小就跟宫庭乐师学艺，能演唱、演奏、作曲，他民雷创作的法曲《霓裳羽衣舞》流传至今。男女艺人分头练好之后就要合演，"这丝竹之戏，音响齐发，以会每宁例放肥环阻情笑有一声误，帝必觉而正之"，几百人的表演里，唐景酒玄宗能辨出谁对谁错，可见其音乐造诣之深。梨园子弟实际上全是皇帝的音乐学生，全是技艺超群的音乐人。
唐玄宗的梨园弟子每年一考核，不合格的弟子就会被辞退，也有因为年龄大而辞退的，梨园绝没有滥竽充数之人在里面，这大大地保证了梨园子弟技艺超群的权威。这些职业乐工后来有的流落民间，又极大地带动了民间音乐艺术的发展。唐代的音乐艺术发展到了中国封建皇朝的最高峰，就连后世的宋元明清都自叹不如，领先于世界。据史载:"玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟，教于梨园。"法曲发展为歌舞，歌舞又发展为戏剧。戏剧常托古喻今，也是因为本来是做给皇帝看的。梨园，实际上是中国第一座国立戏曲学校，梨园，也就成了后世演艺界的代称。
因唐玄宗善用羯鼓指挥乐队，后戏曲仍以司鼓板为乐队指挥，尊称打鼓佬，为戏曲伴奏乐队的主心骨，其它人都要以他的节奏为准，沿用至今。现在位于舞台九龙口东参轮货者庆工，常供奉戏曲之神，祈求保佑戏班平安，实际上戏烟示协曲之神就是唐玄宗。唐玄宗时代乃是戏曲人才的黄金时代，为了得到庇护，戏赵专科剧人甚至自称梨园子弟，意思是"皇帝的人";还有另一意思，那就是技艺超群!
学艺生活
自从唐玄宗在西京长安、东都洛阳设"梨园"，调教歌舞百戏艺人，人们便把戏曲界称作梨园，把戏曲艺人称作梨园弟子。抗相还甲局在相当长的一个历史时期，戏曲是主要艺术形式，梨园弟子也形成一个特殊的社会群体，他们的苦辣酸甜，他们的生活和习惯，有许多已成为历史，很少为现代青年所了解。
旧时学戏的大多是委万呀杀虽针技界贫家子女，一般十岁左右开始学艺。或进窝班或随戏班。拜师学艺先请客送礼，积传优握料破依蛋斗通找担保人，并立合同书，合同书上写明，徒弟"车轧、马踢、投河、奔井"，老师概不负责，三年内任打任骂，一切收入归老师。三年满后，对老师还得生养死葬。见老师先下跪请安，给老师倒便盆、抻床叠被，端饭端菜，老师吃过，徒弟才能吃些残羹剩菜，天热给老师打扇，晚上揉背捏腿，老师遂意，伸手便打，徒弟不能哭泣。徒弟学艺练功很严格，清早起来先喊嗓，然后拿大顶，燃一支香，香燃不完，不能下来。
学徒在演出时或生活中有所闪失，便被打骂，或罚跪，或打屁股，用二尺长二寸宽的木板，或用白蜡杆，专打后大腿处，一杆下去一道血痕。学徒多时，常将平时失误记帐，集中起将所有徒弟挨个儿打，叫作打"满堂红"。故住庙时徒弟先看庙高不高，庙高了白蜡杆扬得高，挨打就挨得重。
老师往往保守，不肯轻易传艺。当时师徒都无文化，学戏不只练功，更重要的是传戏词，学唱腔。徒弟须趁老师高兴，才敢求老师教几句。跟班唱戏时，学徒争着穿兵打旗，站在舞台上心中默记，或扒着幕沿偷学。
梨园世家
过去戏曲界大都是世代相传，子承父业。这样世世代代的传了下来。因为老祖宗曾是"梨园行"的艺人，因此，这个家族就被称其为"梨园世家" 。
比如京剧界最负盛名的梅兰芳先生的家庭--梅家。第一代梅巧玲是唱旦角的，第二代梅竹芬也是唱旦角,梅兰芳的伯父梅雨田为琴师，到了第三代梅兰芳更是旦角里的名角，梅兰芳的儿子梅葆玖、女儿梅葆钥，前者唱旦角、后者唱老生。
再举一例:梨园界有名的谭家。第一代谭志道是老旦，第二代谭鑫培唱老生，第三代谭小培唱老生，第四代谭富英也是唱老生，而第五代谭元寿则是文武老生，第六代谭孝增又是唱老生的。
象这样的例子在京剧界数不胜数，这些都是有名的"梨园世家"，弟子们自然也都是"梨园弟子"了。
